wtorek, 16 lipca 2013

CIAŁO TAŃCZY, DUSZA ŚPIEWA

WARSZTATY /// TANIEC WSPÓŁCZESNY




Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
foto Adam Rogowiec
foto Adam Rogowiec
foto Adam Rogowiec
foto Adam Rogowiec

Projekt Twórczy na bazie technik tańca współczesnego, improwizacji i teatru fizycznego, prowadzony na Slot Art Festivalu przez Grażynę Słaboń i Anne Sochacką, był niezwykłą okazją do rozwinięcia swojej tanecznej wiedzy i pasji. Podczas zajęć stworzono krótki, robiący wrażenie spektakl, pełen poświęcenia i emocji. Uwieńczeniem pracy była jego prezentacja przed publicznością zgromadzoną na pokazach warsztatowych w Art Katedrze w ostatni dzień festiwalu. Był to niemały tłumik i dla tancerzy wiązało się to z dużą adrenaliną. Ale też potem była wielka satysfakcja! Przez 4 dni zajęć zrealizowano niesamowity, pełen ekspresji projekt.

Grażyna Słaboń - tancerka i pedagog z wieloletnim doświadczeniem, absolwentka Szkoły
Tańca Współczesnego Laban w Londynie oraz Fizjoterapii na AWF w Katowicach.

Anna Sochacka - tancerka, pedagog, fizjoterapeuta. Ukończyła AWF oraz Uniwersytet Artystyczny w Linz - Austria z licencjatem tancerza i nauczyciela. Obecnie studiuje na Akademii Teatralnej w Helsinkach. Pracuje jako nauczyciel i tancerz.


niedziela, 14 lipca 2013

MAGIA GIPSOWYCH MASEK

SZTUKATERIA /// WARSZATY PLASTYCZNE



Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

foto Agnes Prygiel
Podczas Slot Art Festivalu w tym roku wielkim zainteresowaniem cieszą się warsztaty malowania gipsowych odlewów. Figurki, obrazki, ramki na zdjęcia, świeczniki wykonane z gipsu w specjalnie przygotowanych do tego formach. Wykonaną rzecz można zabrać ze sobą. Podczas zajęć zostaną wykonane odlewy gipsowe, które będzie można potem pomalować. Efekt murowany. Wyrób doskonały na prezent lub pamiątkę za Slotu. 

foto Agnes Prygiel
Prowadząca Marta Hajdrych i Aleksandra Rudzińska / foto Agnes Prygiel

ALFABET TAŃCA

WARSZTATY /// ALFABET TAŃCA


Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego


foto Agnes Prygiel

     Przechodząc dziś przez Slotowe pole namiotowe, mogliśmy się natknąć na młodą dziewczynę wyszywającą przykuwającą uwagę torbę. Jak się okazuje, urocza szwaczka - Ewa Pyclik - zajmuje się na co dzień wcale nie krawiectwem, a tańcem współczesnym. Na Slocie poprowadzi warsztaty Alfabet tańca"

ALFABET TAŃCA

tura 1 / miejsce 64A / poziom 1 / maks. 18 osób

Podczas zajęć odnajdziemy u siebie Brzuch, Barki, Brodę. Docenimy Ciało. Połączymy Dłonie z Pupą. Nauczymy się wykorzystywać i oszczędzać Energię. To będzie prawdziwa Fuzja doznań, a wszystkie działania, nieuchronnie będą prowadzić nas do wspólnej Zbawiennej dla organizmu Zabawy.

FESTIWALOWE D.I.Y.

WARSZTATY

SCRAPBOOKING /// CHAINMAIL /// SOUTAGE



Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego


Art Katedra i korytarze pałacu zapełniły się dziś fascynatami drobnych plastycznych działań. Wszyscy dzielnie pracowali pod kierunkiem naszych warsztatowców, tworząc niezwykłe drobiazgi, które potem zabiorą do domu. Ozdóbki, kwiatki, filcowe broszki, papierowe zakładki, cekinowe serduszka i wiele innych rzeczy! Słowem całe bogactwo kolorowych upominków i dekoracji z serii Do It Yourself.

SCRAPBOOKING / foto Agnes Prygiel
CHAINMAIL / foto Agnes Prygiel
SOUTAGE / foto Agnes Prygiel

SIŁA KONTAKTU

WARSZTATY /// SLOT ART FESTIVAL 2013



Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

foto Tomasz Kiliszek

























Slot Art Festival to miejsce, w którym stawiamy na kontakt.
Chcemy tworzyć przestrzeń  spotkania z drugim człowiekiem, z sobą samym, ze swoimi marzeniami.
Zależy nam na tym, by festiwal był okazją do budowania relacji
i do wzajemnego inspirowania się ludzi, którzy go tworzą.

Dlatego WARSZTATY stanowią jedną z głównych części programu i znak rozpoznawczy imprezy.
Codziennie można znaleźć kilkadziesiąt propozycji autorskich zajęć:
od żonglerki, przez język migowy,
od nauki tańca po warsztaty trenerskie.

To w trakcie warsztatów możesz poznać kogoś,
kto mysli i działa podobnie jak Ty.
Albo kto robi coś zupełnie innego,
ale jego/ jej spojrzenie i pomysły obudzą Twoje marzenia!

Na blogu warsztatowym będziemy opowiadać o tym, co dzieje się w trakcie warsztatów
i dzielić się tym, co sprawia, że są wyjątkową przestrzenią kontaktu.

KUJ ŻELAZO PÓKI GORĄCE

WARSZTATY Z KOWALSTWA ARTYSTYCZNEGO

Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

foto Ola Zawada

 CO? 

Podczas warsztatów pod okiem fachowców będziecie mogli zapoznać się z podstawami kowalstwa tradycyjnego i metaloplastyki. Co do tematyki będzie panowała spontaniczna dowolność i własna inwencja.

 KTO? 

Agnieszka i Filip Pasek - ukończyli PLSP w Rzeszowie na kierunku Metaloplastyka. W 2009 
roku otworzyli własną pracownię kowalstwa artystycznego i metaloplastyki. Od wielu lat zaangażowani w Slot Art Festival. Członkowie Steiger International. 

 KIEDY? 

tura 1, 2, 3 (11:00 - 16:45) / miejsce 23B / poziom 1 / maks. 12 osób

sobota, 13 lipca 2013

POZYTYWNA OPCJA ŻYCIA /// coś o bańkach mydlanych

WARSZTATY Z BANIEK MYDLANYCH

Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Henryk Tereszczak przyjeżdża na Slot Art Festival od wielu lat. Od kilku edycji prowadzi warsztaty. Jego działań nie sposób przegapić. Ogromne kolorowe bańki, które wyczarowuje wraz z uczestnikami swoich zajęć wywołują uśmiechy, podziw i tworzą szczególną aurę. Dzięki tym niesamowitym, unoszącym się wszędzie tęczowym bąblom można poczuć się przez chwilę jak w bajce, jak w innej części kosmosu.



foto: ALbert Wallin
foto Ola Zawada

Henryk prowadzi w tym roku warsztaty ze swoimi dwoma synami: Przemkiem i Bartkiem.
Razem przygotowują odpowiedni płyn, przynoszą kije zaopatrzone w siatki i sznury, rozstawiają swoje stanowisko pod drzewem, a potem uczą dorosłych, dzieci, młodzież, seniorów, jak robić bańkowe kule, tunele i fantazyjne kształty. 
Chętnych zawsze jest tak wielu, że nie każdy może od razu wziąć do ręki kij i zanurzyć go w bańkowym płynie. To jednak w niczemu nie przeszkadza.
„Umiesz robić bańkę?” – woła głośno Henryk do zauroczonych i oszołomionych uczestników – „W takim razie naucz teraz kogoś innego, pokaż jak to się robi!”.
Starsza mieszkanka Lubiąża, która znalazła się na warsztatach ze swoim wnuczkiem pokazuje maluchowi, jak mieszać pianę i wypełniać powietrzem tworzącą się mydlaną błonę. Henryk  zachęca parę nastolatków, by pomogli dzieciakom w utrzymaniu rozdmuchiwanych przez wiatr korytarzy.


Jak to się robi Henryk pokazuje w wielu miejscach Polski. Jego firma, Sztuka Tworzenia to inicjatywa, w ramach której, w rodzinnej Warszawie i w całej Polsce organizuje pokazy, warsztaty i inne działania związane ze sztuką kuglarską. Bańki mydlane, szczudła,  żonglerka. Wszystko, co przynosi radość, co sprawia, że ludzie czują, że mogą zrobić coś prostego i pięknego, a potem  mogą podzielić się tą radością z innymi.
Tę aktywną, pełną otwartości postawą Henryk zaraził najpierw swoich synów i współpracowników ze Sztuki Tworzenia,  którzy teraz sami inspirują innych. Razem pracują w miejscach, gdzie – jak mówią – człowiek żyje sześćdziesiąt lat i często nawet takiej bańki nie widział.
Więzienia, zakłady poprawcze, domy starców, małe miejscowości to ulubiony teren ich pracy. Nie ograniczają do sztywnej ramy zajęć, dla nich warsztaty to codzienne działanie w życiu prowadzące do ukazywania i pobudzania innego spojrzenia na to, w czym i czym żyjemy.  
Widok czegoś tak delikatnego, pięknego i prostego jak bańka mydlana budzi marzenia – o tym, że samemu można tworzyć rzeczy i sytuacje, które sprawiają radość, dają odprężenie, przynoszą poczucie wolności.
Na pytanie o to, dlaczego to robią Henryk odpowiada – chcemy ukazywać pozytywną opcję życia. Taką, w której każdy może działać na rzecz siebie i innych. Lokalnie, szeroko, w zabawie. To ona staje się twórczą, radosną platformą wspólnego bycia.


Henryk, Bartek i Przemek Tereszczak /// warsztaty BAŃKI MYDLANE – tworzenie i zabawy
 /// tura 1, miejsce 51 (oraz sobotni świt, 5 rano, na łące)

BIŻUTERIA Z FILCU

WARSZTATY /// FILC /// OSTOJA

Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

foto Albert Wallin
 CO? 

Uczestnicy warsztatu zapoznają się z techniką filcowania wełny czesankowej „na mokro”. Nauczą się wykonywać poszczególne elementy, z których następnie stworzą własną ozdobę - bransoletkę lub broszkę. Zapraszamy wszystkich, którzy pragną „pomęczyć” swoje dłonie, nauczyć się czegoś nowego i stworzyć coś dla siebie!

 KTO? 

Prowadząca Anna Pichler - historyk sztuki, pedagog, animator kultury o specjalizacji arteterapia. Od wielu lat związana ze stowarzyszeniem Ostoja. Pracuje jako terapeuta zajęciowy w Warsztacie Terapii Zajęciowej prowadząc pracownię rękodzieła artystycznego - Manufaktura. Uwielbia tworzyć coś z niczego.

Współprowadzący: Agnieszka Koszelnik, Marcin Pomczyński i Krzysztof Gałecki


 KIEDY? 

tura 3 (15:00 - 16:45)  / miejsce 27 / poziom 1 / maks. 10 osób

Dzieci z niewielkim wsparciem dorosłych też sobie świetnie poradzą :-)

ZRÓB SOBIE SWETER I BRANSOLETKI

WARSZTATY Z DZIEWIARSTWA

Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

foto Ola Zawada
 CO? 

Pętelka bez guzika, czyli jak miło i przyjemnie wytworzyć coś ładnego i swojego za pomocą drutów i szydełka. Celem warsztatów z dziewiarstwa jest opanowanie podstaw robienia na drutach i na szydełku.

 KTO? 

Lina Wawrzyńska - ekonomistka robiąca na drutach, bo druty i szydełko to jej hobby od wielu, wielu, wielu lat...

 KIEDY? 

Dziewiarstwo / tura 1 (11:00 - 12:45) / miejsce 11B / poziom 1 / maks. 20 osób


czwartek, 11 lipca 2013

ENERGIA ULICY

WARSZTATY /// BREAKDANCE

Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

 CO? 

Warsztat ten ma na celu pokazać, czym jest sambboying. Na zajęciach przedstawione zostaną podstawowe kroki i ruchy, zaprezentowana będzie prawidłowa technika ich wykonania oraz muzyka, do której się tańczy. Część praktyczna poprzedzona będzie wstępem o historii hip hopu, której jednym z elementów jest właśnie bboying.

 KTO? 

Paweł Janowski - absolwent Technikum w Zespole Szkół Zawodowych w Knurowie. Tań-
czy od około 5 lat głównie bboying, ale również locking.

 KIEDY? 

tura 1 (11:00 - 12:45) / miejsce 64B / poziom 1 / maks. 12 osób

środa, 10 lipca 2013

WIĘCEJ NIŻ DŹWIĘK


WARSZTATY /// Śpiew gardłowy i alikwotowy

Działanie realizowane w ramach projektu:

„Od biernego konsumenta do aktywnego twórcy 2013”

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

foto: Paweł Ogrodzki


























Michał w trakcie studiów muzycznych opuścił tylko jeden wykład.
Kolega opowiadał, że prowadząca mówiła o społecznościach tradycyjnych, w których ludzie śpiewają gardłowo, wydając więcej niż jeden dźwięk na raz. Egzotyczne, fascynujące.
Michał szybko jednak o tym zapomniał.
Jakiś czas potem przypomniał sobie tę rozmowę  i myśl o dziwnej technice nie dawała mu spokoju.
Zaczął szukać w internecie nagrań i kiedy natrafił na mistrzów śpiewu alikwotowego nie mógł przestać ich słuchać.
Na początku niewiele do niego docierało – ledwo odróżniał alikwoty, nie mógł odróżnić drgań. Stopniowo jednak słyszał coraz więcej, aż w końcu – zaczął sam próbować.
Wszystkiego nauczył się z nagrań, z youtube’a.
 Kargara – niskie brzmienie. To technika, którą potrafi stosować zaledwie kilka osób w Polsce. Gdy Michał śpiewa przymyka oczy, a ten niezwykły dźwięk zdaje się przenikać całe jego ciało.
Podobnie na warsztatach – pięćdziesiąt osób zgromadzonych wokół Michała przykłada dłonie do uszu i próbuje wydobyć alikwoty. Są jak w transie – brzmią potężnie i przejmująco, jak prawdziwy chór.
Michał zakłada ręce za głowę, odchyla się do tyłu i uśmiecha z rozmarzeniem. Nie może zrozumieć, jak to się dzieje, że po czterdziestu minutach wszyscy są w stanie śpiewać alikwotowo. On uczył się przecież dwa lata.
Sam przyznaje, że kluczem jest dobry nauczyciel. Uśmiecha się, a chórzyści biją brawo – są przejęci tym, że ich nauczyciel tak bardzo się cieszy z efektów, z muzyki, którą tworzą wspólnie.
Michał prowadzi warsztaty ze śpiewu alikwotowego i gardłowego po raz pierwszy, mimo że sprawia wrażenie doświadczonego instruktora. Wydaje się do tego stworzony.
Sam przyznaje, że czuje się tak, jakby odkrył coś najcenniejszego, coś, co chce robić. Marzy o tym, żeby uczyć, prowadzić warsztaty, inspirować innych.
Na Slocie śpiewa cały czas, nawet po skończonych warsztatach nie odmawia chętnym dalszej nauki.
Niedawno postanowił, że chce zajmować się w życiu tylko muzyką, także zawodowo.  Zostawił pracę, śpiewa w zespole  w zespole – niedługo zaczynają próby i koncerty. Częścią tego planu jest uczenie innych. Pasja i miłość do muzyki oraz ta szczególna radość, która płynie z inspirowania i przekazywania umiejętności mają stać się siłą napędową . Zaczyna się wielka przygoda.

Michał Szerląg /// Śpiew gardłowy i alikwotowy /// tura 1 /// miejsce 46